LA FRAGILIDAD DE LAS CASAS

Las conductas ciudadanas a través de sus vivencias pueden generar un sin fin de dificultades como ser, fracasos amorosos, decisiones no bien tomadas, o los habituales fallidos vínculos humanos. Dentro de ese cuadro tan doloroso el humano encuentra en la resiliencia un proceso de resistencia a tal adversidad, asumiendo sus falencias y sobreponerse a ellas.

LA FRAGILIDAD DE LAS CASAS, una espectacular y atractiva elaboración artística que sobre textos y dirección de Victoria Almeida se interna en esos conflictos cotidianos dentro de un cautivante desarrollo escénico.

La dramaturgia hurga en la vida de Cassandra, una joven del montón, que desde su conflictiva niñez con padres separados busca encontrar su lugar en el mundo.

Abordando los vínculos, la soledad pero fundamentalmente la necesidad de amar y ser amada. Es así, que intenta conformar una pareja estable, que por distintos factores no logra construir, pese a haberlo intentado con personajes de la mas variada índole.

Nos dice la autora directora de este notable logro artístico “que de alguna manera somos el resultado de las experiencias vividas y de como nos hemos parado frente a ellas”. La obra explora esas huellas invisibles que deja el pasado en nuestros cuerpos, resonando en nuestras elecciones.

Las mujeres en esta frustrante sociedad patriarcal se comportan de una forma totalmente distinta con respecto al amor y a la fantasía que tratan de vivirla, disfrutándola al máximo, dejando de ser la mujer objeto.

El amor bien compartido, genera un impulso de entregarnos por entero que a su vez, nos impulsa a salirnos de nosotros mismos. Es algo de lo que nunca encontró la desdichada Cassandra.

Esta construcción artística donde se entrelazan el teatro, lo musical, la acrobacia y filmaciones, impacta profundamente en los espectadores pues es una comedia con algo de humor grotesco y un nivel de actuación alucinante.

La comedia digamos, es un procedimiento artístico sutil y potente cuyos efectos son mucho más eficaces que alguna hipócrita seriedad y aquí queda demostrado, lo que la unión de talentos pueden concretar.

El grotesco como lo disparatado trabaja generalmente con la identificación y el distanciamiento de manera simultánea, fusionando algunas características humorísticas de los personajes con sus propios conflictos.

Mediante ese inteligente e irónico humor esta expresión de arte teatral se interna en una profunda reflexión sobre la vulnerabilidad de los vínculos humanos que la sociedad patriarcal sigue generando.

Un logro teatral acrobático sensacional e impactante donde lo clown, la acrobacia aérea, el teatro físico permiten una elaboración actoral memorable.

Guadalupe Docampo, Irene Vivanco mas los multifaceticos y polifacéticos Facundo Mejías y Julián Rodríguez Rona en sus labores actorales y musicales son los responsables de tal logro que la acertada dirección  de Victoria Almedia les permitió concretar .

JAIME TARASOW. Miembro integrante de EDIT

Ficha técnico artística

Autoría:

Victoria Almeida

Dramaturgia:

Victoria Almeida

Actúan:

Agustina Castro, Guadalupe Docampo, Facundo Livio Mejías, Julián Rodríguez Rona

Vestuario:

Antonela Fucenecco

Diseño sonoro:

Leonardo Checchia

Diseño De Acrobacia:

Daniel Licandro

Realización de escenografia:

Martin Ganem

Realización de vestuario:

Mariano Salvador Castillo

Música original:

Julián Rodríguez Rona

Diseño De Iluminación:

Jorge Pastorino

Fotografía:

Pablo Ponzinibbio

Diseño gráfico:

Patricio Vegezzi

Asistencia de dirección:

Pablo Ponzinibbio

Prensa:

Marcos Mutuverría

Producción:

Pablo Ponzinibbio

Producción general:

Horacio David, Marcelo Melingo

Dirección:

Victoria Almeida

TEATRO ARMENIA.-ARMENIA 1366.- SABADOS 21 HS.-