RINOCERONTE

 

RINOCERONTE, es una comedia adentrada en el absurdo en la cual Eugene Ionesco rompe con las estructuras del teatro tradicional avanzando mas allá de la sátira y el burlesco.

Esta incisiva composición artística surgida a mediados del siglo pasado, debido que en algunos países europeos, y especialmente en París, hubo una reacción de los sectores progresistas de la cultura, siendo una critica a las conductas humanas carentes de sentido y sin lógica en sus reacciones ante las crueles y devastadoras guerras a las que eran llevadas por intereses políticos como económicos, siendo justamente ellos los mayores perjudicados. Fatalidad que aun sigue subsistiendo.

El enorme dramaturgo trata de compenetrar al espectador sobre las falencias de esas masas que históricamente, en actitudes incomprensibles, siempre apoyaron a sus verdugos,y que con excepciones, generaron movimientos liberadores. Pero la descomposición político-social debido al fundamentalismo de los monopolios económicos generan la hambruna mundial.

El texto nos invita a ser testigos de la desesperación de un ciudadano del montón, con limitados conocimientos que la vida misma depara, deseoso de vivir al máximo su existencia, compartirla con una pareja, dejándose llevar por el amor, se desconcierta cuando comienza a ver que en su entorno sus compañeros, amigos, vecinos sucumben ante una insólita epidemia que transforma a los humanos en rinocerontes. .

Este insólito virus avanza despiadadamente y va convirtiendo al mundo, de a poco, en un universo animalizado. Pero este ciudadano aun consciente de las carencias de este universo deshumanizado, trata de no claudicar tratando de mantener su individualidad y no caer él también en esa metamorfosis social.

La composición tiene algo de autobiografía pues la obra fue escrita después del advenimiento del fascismo y su padre adherido a él en su Rumanía natal y con la inconmensurable tragedia nazi y su total deshumanizacion del ser humano.

Una obra que con el correr del tiempo toma mayor importancia pues alerta los peligros de dejarse llevar por ideas estrafalarias, como esta ocurriendo en el mundo actualmente, adormeciendo ciegamente las mentes, permitiendo a ese poder económico político seguir ejerciendo su poderío.

Un grito y un alerta contra el conformismo y el sin sentido a que nos están llevando malvadas ideologías.

Estupendas actuaciones de alrededor de una docena de intérpretes sabiamente dirigidos por Ruben Pires quien también adaptó la obra a la actualidad.-

ANDAMIO 90 .- PARANA 660.-SABADOS 18 HS.-

JAIME TARASOW.- MIEMBRO DE EDIT.-

Ficha técnico artística

Autoría:

Eugène Ionesco

Adaptación:

Rubén Pires

Traducción:

Pablo Rey

Actúan:

Sofía Brusisi, Emanuel Cacace, Alexa Cassin, Pablo Drigo, Alejandro Dufau, Leonardo Evrard, Marito Falcón, Jorge García Marino, Paloma Santos, Iardena Stilman, Mónica Valenzuela, Eduardo Vigovsky

Vestuario:

Nélida Bellomo, Rubén Pires

Diseño de maquillaje:

Analía Arcas

Diseño de escenografía:

Rubén Pires

Realización de escenografia:

Gerardo Persa

Realización de utileria:

Leonardo Evrard

Redes Sociales:

Bamba Redes

Realización de vestuario:

Nelida Bellono

Realización de máscaras:

Juan Reinberg

Música:

Claudio Martini

Diseño De Iluminación:

Roberto Traferri

Efectos Sonoros:

Claudio Martini

Fotografía:

Manuela Cingolani, Marikena Riera

Diseño gráfico:

Nahuel Lamoglia

Asistencia De Producción:

Juan Cruz Cortés

Asistencia de dirección:

Juan Cruz Cortés

Prensa:

Paula Simkin

Coreografía:

Nicolás Berrueta

Coaching actoral:

Orlando Santos

Puesta en escena:

Rubén Pires

Dirección vocal:

Marina Tamara Kohanoff

Director asistente:

Darío Restuccio

Dirección:

Rubén Pires