Jaime Tarasow

En instancias en que el mundo en general y nuestro país en particular, está soportando una infausta y mortal pandemia, que nos obligó la necesidad de estar recluídos, y agudizar el ingenio para generar actividades varias, sin contactos físicos masivos. Una de ellas fue el recital que por vía virtual nos sorprendió la excelente artista Julieta Venegas, que en su integridad estuvo dedicado al arte popular latinoamericano. Dotada de una hermosa y colorida voz, es adem á s una multi instrumentista que mostró dote s no comun es en su ejecución. Una llamativa técnica de conservatorio en el piano, correctos sus acordes en el acordeón y la guitarra y un sutil acorde folk en el cuatro. Cuando accede a los cordófonos especialmente a esa guitarrita de cuatro cuerdas, su voz adquiere una fuerza, un sentimiento y unos giros vocales que fascinan al oyente. Otra faceta llamativa de este encuentro artístico es que el mism

La rebeldía de una mujer enfrentando a una sociedad patriarcal, donde no podía ser libre y debía dar permanentemente explicaciones sobre sus actos, su derecho a ser ella y concretar sus deseos no le fue tarea fácil. Dicen desde el feminismo que “ la razón porque no somos libres, es porque en el hechizo del patriarcado es también constante, la trampa de creer que el deseo del otro es nuestro propio deseo, poder discernirlo no es fácil, esa es nuestra lucha feminista de todo s los días. Hay que romper el hechizo” Eso es un poco o mucho de MI FIESTA, una sorprendente y novedosa concreción artística de Mayra Bonard y Carlos Casella quienes mediante una integración de teatro, movimientos de baile y de destreza física, componen un personaje que nos va relatando pasajes de su vida, sus inicios sexuales y su obsesiva indagatoria sobre si misma, la curiosidad sobre el funcionamiento del cuerpo y las experiencias sobre esos inicios, con sus logros y frustraciones. Hay un duelo entre la e

El teatro es una experiencia única que desarrolla y potencia la capacidad de juego, de imaginación y de mirar al mundo y los acontecimientos desde una óptica propia. Pero también este arte, permite que se junten dos campos difíciles de diferenciar. Ficción y realidad. Partiendo de tal visión Rafael Bruza prolífico autor, actor y director elaboró la obra LA DENUNCIA, basado en un hecho real ocurrido en 1909 en un pueblo del interior de nuestro país. Una mujer cercana a los 40 años se presenta en la comisaría local para denunciar a su concubino de abusar de ella, embarazar a sus dos hijas de 15 y 18 años y fugarse con la menor de ellas. Viuda de su primer matrimonio, volvió a casarse, dos veces, pero ambos por necesidad partieron a Tucumán para la zafra y jamás volvieron. La temática desarrolla esta trágica realidad que era y sigue aun subsistiendo, aunque en menor escala, de una sociedad patriarcal

  La música, que desde a quel ignoto pastor de principios de la civilización, notó que a través de una ínfima cañita, emitía sonidos, descubrimiento que no ceso de avanzar y desarrollarse con el paso del tiempo. La creación de distintos instrumentos muy elementales en el principio tanto rítmicos como aerofónicos le fueron permitiendo al ser humano ir mejorando un acompañamiento a sus cantos. Con el tiempo fueron apareciendo los instrumentos acústicos y la escala musical que permitieron que mediante este maravilloso descubrimiento que es la combinación de los sonidos, le dieron al ser humano la posibilidad de trasmitir a través de ellos bellezas sonoras y rítmicas que de ahí en mas alegraron la vida del mortal como lo son aunados o separados la música, el canto y el baile. Pero los avances fueron trayendo nuevos instrumentos acordes a los avances de la humanidad. Los bronces, las cañas y las cuerdas fueron enriqueciendo la posibilidad de elaborar piezas artísticas. La inquiet

El movimiento teatral nos da permanentes y agradables sorpresas que no son mas que una demostración de la importancia de este incomparable arte, que se asemeja a un arcón del cual no surgen cosas, sino ingeniosas ideas. La obra “ESA NIÑA”, (volveré y seré millones), opera prima de Lucila Quarleri, es una fascinante historia, semejante a un cuento, que a través de una semi desprejuiciada mirada nos adentra en una parte de nuestra historia a partir de mediados de los cuarenta. Es un relato fi cci onal de dos n iñas que ocasionalmente viajan en un medio p ú blico. Una de ellas pertenece a una familia oligárquica y era la primera vez que subía a un colectivo. La otra, con los años, una de las figuras mas relevantes del siglo 20. De ese ocasional encuentro se entabl a entre ellas una amistad. Acá radica un gran logro e n la dramaturgia, que logra demostrar en los vaivenes de l

Los duros momentos que actualmente padecemos por la cuarentena, que en defensa de nuestras vidas debemos soportar, generaron a su vez un campo propicio para quienes gustamos y disfrutamos de la cultura, para que este aislamiento sea mas llevadero. El ámbito teatral nos permitió en forma virtual volver a ver y revivir puestas importantes del espacio teatral muchas de las cuales han hecho historia. Una de ellas es la magnifica y enorme LA SE ÑORA MACBETH, dramaturgia de la altamente reconocida Griselda Gambaro quien basándose en el original de Shakesp e are, en una versión libre, les dio a los personajes un cariz distinto. Ese cambio y el enorme talento de la dramaturga, cobran en la obra una actualidad y una visión admirable. En la misma la escritora logra una indagación profunda y realista de la condición humana y su estar en el mundo, sus miserias como su exacerbada obsesi ó n por el poder sin impo

Ha dejado de ser discutible que el Tango es el mayor o máximo movimiento musical del Rio de la Plata, convertido en auténtico embajador de los sentimientos, como el bagaje cultural, de un sector importante de quienes habitan esta parte del universo. Por otra parte junto a su primo hermano, el Jazz, son las dos concepciones revolucionarias del siglo 20 y que tienen muchas cosas en común. Curiosamente ambas nacidas de la matriz africana siguen con dificultades de reconocimiento en sus países de origen. No olvidemos que tango, milonga y candombe , entre otras expresiones, son palabras africanas. Adem á s ambos estilos musicales no observan signos de vejez pese a sus casi 150 años d e existencia, sino, por el contrario, permanente dan s eñal es de renovación y enriquecimiento, que l o s empoderan y jerarquizan aun mas. Estos intentos que algunos llaman vanguardistas, otros de exploración o búsquedas de armonías novedosas, no siempre tuvieron éxito, pero siempre es importante l

Muchas veces nos preguntamos que es lo bueno y que es malo y quien lo puede dilucidar; en muchas ó rdenes de la vida esta calificación no presenta dificultades. Pero en materia de arte, la determinación es mas sinuosa pues entran a jugar varios factores que se acrecientan e n cuanto a la música y el canto se refieren. Mas aun cuando esta dicotomia se refiere a lo popular, pues aquí entran a terciar los gustos, las preferencias del oído acostumbrado con lo que lo bombardean en forma permanente, y que sus sensibilidades no alcanzan a percibir la real calidad del producto que le emiten. No siempre lo masivo es malo como tampoco lo malo es masivo, esta es una grieta que quien sabe cuando se podrá dilucidar, y que aun sigue vigente. La presentación del nuevo material discográfico de la excelente cantante Belén Mackinlay me dio lugar a estas meditaciones, pues este álbum de la vocalista generará la eterna discusión de los tradicionalistas que no aceptan que las concepciones mu

No siempre las experiencias o los intentos de afanados cantantes líricos de internarse en el canto popular fueron convincentes. Muchas de estos acercamientos exigidos en su gran mayoría, por las editoras, que lo hacían sin importar resultados, sino solamente los beneficios económicos, lamentablemente quedaron frustrados. Esta forma de canto no requiere prodigios vocales sino una manera de trasmitir esos giros vocales que los cantantes o grupos vocales populares los trasmiten para nuestro deleite, que las voces académicas en este tipo de canciones, no logran trasmitir. Pero como en toda regla, también hay excepciones. Las canzonetas italianas, algunas melodías mexicanas , los gospels y spirituals negros son algunas de ellas y que los cantantes líricos enriquecieron. Un interesante y valorable logro es este trabajo artístico de Marcelo Balsel l s titulado EN VUELO. E s como una fresca brisa que dignific

Diversas historias diversas, es una propuesta artística construida en base a diversos cuentos seleccionados de una antología y que fueron analizados al máximo por un grupo interdisciplinario que buscó y encontró en ellos el material literario para el fin buscado. El objetivo d e tal equipo formado por especialistas en el comportamiento de los humanos, era el e gir y buscar, en esos cuentos un enfoque humanista para contrastar, en algo, el peligroso momento que estamos viviendo, inmersa en una despiadada violencia, con enfrentamientos permanentes, de la cual no sabemos hacia donde nos puede llevar. Esta inteligente selección parte de un acuerdo previo de quienes estuvieron a cargo de la elección, que en estos cuentos, muy diferentes entre si, alguno casi como fábula, deben enfocar la tolerancia a lo distinto y que la discriminación existente debe ser superada. Entendiendo y hacer entender que vivir en una sociedad plural y tan diver